The Whisperer in Darkness
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Título: The Whisperer in Darkness País: EEUU Año: 2011 Director: Sean
Branney Guión: Sean Branney, Andrew Leman (Historia: H.P. Lovecraft)
Intérpretes: Ste...
18 de marzo de 2010
Sobre un plano de Alicia en el país de las maravillas
El mejor plano de Alicia en el país de las maravillas (Tim Burton, 2010) es un guiño formal que permite comprender, casi al instante, que tanto Alicia como el espectador están ingresando a un mundo de reglas absurdas. Aun así, este sentido implícito es, también, puramente sintomático. Al menos Burton avisa temprano y no traiciona demasiado: porque cuando al comienzo de la película Alicia termina de caer por el agujero y todo aparece patas para arriba, a los pocos segundos, sin embargo, la cámara gira 180 grados para que ella caiga al suelo y pueda ponerse de pie. Burton, como Gilliam y tantos otros, solían dejar la cámara dada vuelta. Pero ya no.
Publicado por
Hernán
Etiquetas:
Terry Gilliam,
Tim Burton
16 comentarios:
repampanos! es cierto! ¿gillian tambien' (todavía no ví la del extinto...)
He de verla, que aún no lo he hecho.
Si lo he entendido bien, Hernán, dices que Guilliam y Burton eran algo tramposos. ¿Por qué lo era y qué crees que le ha hecho cambiar?
¿Tramposos? No, para nada. ¿Qué mejor que dejar la cámara dada vuelta y asumir el riesgo? Creo que tanto Burton como Gilliam son, en parte, la sombra de lo que alguna vez supieron ser. Están algo así como curados, adaptados. En Burton esta adaptación se ve a nivel industrial, mediático y de recepción crítica y popular; en Gilliam se trata más bien de una adaptación estética y algo snob consigo mismo (no tanto industrial). En ambos casos, me parece, las películas se filman de taquito y para engrosar el ego de un nombre en mayúsculas (subrayado y en negrita). También es verdad que cualquier tipo de adaptación o narcisismo no excluye la posible gestación de una obra maestra, pero en estos casos sólo encuentro la reproducción de imágenes ya encontradas y compartidas, varias veces.
Gracias a los tres por pasar.
No entendí que entrañara riesgo la cámara boca-abajo, bien porque no he visto la escena bien porque estaba algo espeso.
Ahora que sé por dónde vas, te diré de uno que no avisa ni la vuelve a dejar donde estaba: Lynch.
Bueno, lo de que antes dejaban la cámara boca abajo no deja de ser una metáfora, algo mala por cierto, pero es lo que encontré a mano para intentar explicar(me) cómo algunos realizadores buscaron en su momento imágenes que les ayudasen a decir algunas cosas que no podrían haber dicho jamás por otros medios, mientras que más tarde (con un buen nombre y muchos contratos de por medio) dejaron simplemente de hacerlo (o al menos dejaron de hacerlo con ganas, y pusieron piloto automático). Tanto Alicia como Parnassus son moneda repetida de algo dicho muchas veces (por ellos mismos) y sin inventiva, sin riesgo, con una cámara hecha y derecha y relajada en los trípodes de la comodidad. Antes Burton y Gilliam dejaban, para bien, la cámara dada vuelta, aunque por suerte no literalmente.
Tu blog está cada día mejor, Víctor.
Saludos.
Hablando de trípodes, o cada día los valoro más, cada día echo más de menos al plano, frente al montaje frenético y la cámara en mano. Están absolutamente infravalorados un buen trípode y una cuidadosa composición (más de uno debería repasar de lo que era capaz Ozu sin siquiera mover la cámara).
Muchas gracias por tus palabras, Hernán.
Un saludo.
Perdón, pregunto como no especialista en cine: ¿en qué filme Gilliam hizo eso, y en este caso la idea sería filmar TODA la película cabeza abajo? (No recuerdo la escena.)
La encontré rápidamente: http://www.youtube.com/watch?v=ajniExratoE
Ya entiendo lo que decís. Incluso puedo estar de acuerdo. De todas maneras la "Alicia" de Burton no me gustó por otras cosas. Primero, porque es 99% Burton y 1% Carroll, y segundo, por la espantosa conclusión (Alicia como viajera comercial).
A mí Alicia no me gusta porque es 1% Burton, 1% Carroll y 98% Disney.
Totalmente de acuerdo con la última observacion, desde que vi Walt Disney Productions ya sospeché que el genio de Burton quedaria relegado.
Sin lugar a dudas Tim Burton es un gran director y creativo, que siempre nos hace vibrar con tan buenas producciones.
Un saludo.
En lineas generales coincido con lo que dice Hernán. Sin embargo me parece que la última de Gilliam es mucho mejor que la de Burton, ya que si bien ambos redundan un poco en lo que ya les es familiar, creo que la de Burton es fallida incluso pensándola dentro de una lógica hollywoodense. Digo esto porque me pareció aburrida hasta el hartazgo, lejos de resultarme entretenida. Por otro lado, resulta tan simplista la idea de la búsqueda de la "alicidad" y que ese devenir Alicia se logre en el final cuando este personaje (que a mi me resultaba insoportable)supuestamente libre "le canta las cuarenta" a los "adaptados". Me hace añorar tanto a El jóven manos de tijera...
Creo que la película de Gilliam, además de resultarme más simpática y entretenida, está mejor resuelta, es más convincente...incluso con el "inconveniente" que tuvo por la muerte de un actor. En fin, es sólo una opinión.
Muy bueno el blog.
Un beso.
Me encantó lo de la "búsqueda de la alicidad", muy bueno. Eso es para mí esta película de Burton: una permanente y poco honesta búsqueda de alicidad todo el tiempo.
Los "inadaptados" de Burton solían ser personajes más interesantes, ambiguos, contradictorios...
La "alicidad" de Alicia se resuelve de una manera tan burda, tan de trazo grueso... a mi me apena porque Burton me parecía un director interesante, pero ya en Sweeney Todd ( ¿se escribirá así?) resulta artificioso, a pesar de que me gustó la música de la película.
Saludos.
Genial , la verdad todavía no la habia visto y buscando información encontre estas líneas que ya me entusiasmaron a verla. Gracias
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